sábado, 24 de noviembre de 2012

Visual Kei crisis



Tiempo atrás, a principios del 2000, poca música japonesa era famosa. Los que la escuchaban se dividían entre los que escuchaban pop (conocido como jpop) siguiendo a cantantes como Koda Kumi y los que preferían el rock o en su versión más estética, el visual kei. Aún recuerdo perfectamente cómo se debatían ambos grupos en los foros y como poco a poco, la gente que no estaba acostumbrada a la música japonesa se iba introduciendo en ella a través de revistas de manga y anime. Algunos se quedaron sólo con las canciones de los openings, otros iban más allá e investigaban y compartían descargas en páginas web. 

Some time ago, in early 2000, only a  few japanese music was famous. The people who listened it had two different opinions: there were people who listened pop (kown as jpop) and followed singers like Koda Kumi and people who preferred rock or its aesthetic version, visual kei. I still remember how they argued in forums and little by little, people started to know about japanese music, sometimes in thanks to anime and manga magazines. Some of them only listened openings but other ones investigated that and then they shared music in websites. 



Hacia el 2005/2006 el visual kei ya aparecía por todos lados porque habían empezado a llegar aquí diferentes tipos de visual kei. Primero se había conocido el kote kote (Malice Mizer, X Japan), luego el eroguro (Dir en Grey) y después el oshare (An Café o LM.C), entre otros. Éste último fue el primero que tuvo más representación entre los gaijins, debido a su música más suave -ya sabemos que el visual kei se rige por la estética y no por su sonido pero también es verdad que la mayor parte de grupos con una estética oshare suenan más pop/rock que el eroguro, más metalero -  y por su look entre infantil y atrevido,  más cómodo de llevar que los anteriores. A éstos estilos se les iban añadiendo cada vez más, hasta tener una larga lista. Además de esto, el boom del visual kei también se dió por:

In 2005/2006 visual kei began to came out everywhere because it arrived here different kind of visual kei. First appeared kote kote (Malice Mizer, X Japan), then eroguro (Dir en Grey) and finally Oshare (An Cafe, LM.C), among other. The avobe-mentioned was the most weared between gaijins due to its soft music - we already know that visual kei is ruled by its aesthetic not sound but it is also true that the major part of bands with oshare look sounds more pop/rock than eroguro ones, which is more metal- and its fashion between childrish and provocative and morea easy to worn than the other. Everytime had been addind more and more. And besides of that, the visual kei boom was done for:

- Páginas web que mostraban fotos de visuals en Harajuku.
- Los magazines de moda japonesa.
- BSO y OST en youtube.
- Grupos japoneses tocando en convenciones manga.
- Música importada.

- Webpages that shown visual kei followers in Harajuku
- Japanese fashion magazines such Kera
- BSO and OST in You Tube
- Japanese music bands playing in manga conventions
- Imported music



Yo creí que el visual kei terminaría siendo lo más prolifero de Japón aquí, por encima de todas las demás tribus urbanas. Incluso lo parecía. Hasta que por el 2008 empezó a salir el kpop. El kpop, a diferencia del jpop, no es tan ñoño. Muchos de los fanáticos del jpop se pasaron al pop coreano porque sonaba más actual, más occidental -se trata en mayor parte de electropop, con algo de R&B y dance que casi no se diferencia con las artistas como Lady Gaga- y no tan "soso". Y aunque la mayoría creíamos que el Kpop no sería nada más que otro estilo musical más, nos equivocamos. Salieron solistas, boybands, grupos...Y todo empezó a sonar a 2NE1, Wonder Girls,  Girl's Generation o Big Bang. El punto máximo ha sido PSY, récord mundial de visitas en youtube. ¿Porqué el kpop ha ganado al jpop? A parte de su sonido, porque el kpop ha hecho todo lo posible para llegar al mundo occidental mientras que la mayoría de jpop se quedaba en Japón. Como siempre los japoneses y su lema: Lo japonés, para nosotros.

I believed that visual kei would be the most famous Japanese fashion here, over than other urban tribes. Even it seemed it. Until 2008 when kpop started to emerge. Kpop, in contrast to jpop, isn't namby-pamby like jpop. A lot of jpop fanatics were passed from jpop to kpop because the sound were more occidental -in the most part is electropop, with some R&B/rap and dance which it hasn't differences between them and Lady Gaga- and less dull. Some of us thought that Kpop wouldn't be more than another musical style but we made a mistake. It shown up soloists, boybands, bands...and all began to sound to 2NE1, Wonder Girls, Girl's Generation or Big Bang. The climax has been PSY, mundial record of You Tube visits. Why kpop has won to jpop? Besides from its sound, kpop has done everthing possible to arrive at occidental market meanwhile  the most part of jpop stayed in Japan. As always, Japanese and their motto: The japanese stuff for Japanese people.



Bien, ¿y entonces si afecta al jpop fuera de Japón, qué tiene que ver el visual kei? Pues se debe a:

- La estética de los grupos se suaviza.  Si bien no es raro en grupos que llevan años en activo, la mayor parte de grupos que salen ahora no llevan una estética fuerte que caracterizaba al visual kei. Las kote kote pasan a Jrock y las que eran Jrock o Oshare a estética normal Algunas bandas incluso llevan un look similar al de las bandas coreanas de pop.
- Con la fiebre del kpop -incluso en Japón-  la mayoría de cantantes Jrock (o grupos visual japoneses con sonido suave) buscan un sonido más acorde a los nuevos gustos, para no quedarse atrás y perder fans.
- Aunque el peligro de las separaciones de las bandas siempre ha estado, desde el 2010 han caído grandes como Chariots o Ayabie y otras estando en hiatus. Pero lo peor ha llegado este 2012, pues ya son casi unas 150 rupturas y en aumento. Aquí tenéis una lista de algunas de ellas.
- Muchas bandas de las que siguen en activo son underground y no cuelgan material en sitios como You Tube o Myspace.


Well, then if it affects only to jpop outside of Japan, what does have to do with visual kei? It has to do:

- The band's aesthetic is going softer and softer. It's not strange to see in bands who has years in active, the major part of the bands who are appearing in nowadays don't have an strong aesthetic that characterized visual kei. The kote kote jumps into Jrock rook and the Jrock or Oshare ones to normal aesthetic. Some bands even has a similar look as korean pop bands. 
- With the kpop fever -also in Japan - the most part of Jrock singers (or japanese visual kei bands with soft sound) are searching a sound in accordance with the new taste and not to be left behind and lose fans.
- Although the danger of disbands has always been there, since 2010 great bands gave up to play together as Chariots or Ayabie and another were stayed in hiatus. But the worst has arrived in 2012, because there are more than 150 disbands and growing.  Here you have a list of some of them.
- A lot of bands who are still active are underground and they don't post stuff in sites like You Tube or Myspace.



Con todo ésto, los más afectados somos nosotros ya que:

- Si la escena está mal en Japón, aquí estará peor.
- Ya hay tiendas que se han dado cuenta de la decaída del Visual Kei y tratan de vender el material que les queda a precio de saldo. Por otra parte adquieren música pop coreana.
- Ya hay compañías, al menos en Europa, que debaten sobre si continuar llevando Visual Kei o si empezar con el Kpop, que abarca a mucho más público. Aquí está la prueba
- Encarecimiento de precios en los conciertos, si es que continúan llevando.

Quizá no haya un fin del mundo pero sí un fin del visual kei en 2012

What I want to say is that the most affected by this are us because:


- If the scene is bad in Japan, here will be worse.
- It has been shops which know the down of Visual Kei and they want to sell stuff with very low prizes. On the contrary, they buy korean pop music.
- There are already companies, at least in Europe, which discuss about if continue bringing VK or if starting with Kpop because there are more people interested. Here is the proof.
- Increase of prizes in concerts, if they are going to do it.

Maybe won't be the end of the world but it's possible visual kei final.


jueves, 22 de noviembre de 2012

Scans #1

Sé que anteriormente he posteado algunos scans aquí pero a partir de ahora esto será una nueva sección. Subiré imágenes que he escaneado de libros, diarios y magazines para compartirlas. Hoy, os enseñaré la prueba que las palabra tribu (como tribu urbana) es utilizada alrededor del mundo. Además, el scan contiene un artículo de opinión sobre las tribus urbanas inglesas, que os puede resultar interesante. Este es un ejemplo de un página del libro de 4rto año -similar at First Level Certificate - de EOI (Escuela Oficial de Idiomas, una acedemia, en mi caso, de Inglés), publicado en UK. 

I know I've posted some scans in this blog but from now, this is a new section. I'll post pics that I found in books, newspaper and magazines. Today, I'm going to proof that the word "tribe" (in urban tribe meaning) it's used worldwide. Also, the scan contains an article about youth styles in UK. I think you can find it pretty interesting. I took that from a page of English book made in UK. The book is used this year for the 4th -more or less the same as First Level Certificate- in EOI (Escuela Oficial de Idiomas) which is an English Academy.





miércoles, 14 de noviembre de 2012

Emo revival + William Bonney's interview



Como sabemos hay un revival de real emo que suena exactamente como el emo de los años 90. Apodado midwest emo revival, se originó a principios de 2010 dentro de la web. Esto ya había sucedido con anterioridad, para ser exactos a mediados del 2000, cuando la escena del real screamo resurgió de la oscuridad para hacer frente al falso screamo (post-hardcore, metalcore...) pero con un sonido reinventado. En este caso, los fans del real emo empezaron a compartir sus bandas favoritas en Internet y con la ayuda de páginas como bandcamp o soundcloud, a enseñar sus proyectos musicales emo. Y así el midwest emo nació de nuevo.

As we know there is a emerging revival of real emo which sounds like 90's stuff. Called midwest emo revival, it was originated in the begginings of 2010 inside the web. This had happened in mid 00's when a new wave of real screamo remerged from the deepths to battle the "fake screamo" (post-hardcore, metalcore...) but with a re-invented sound. In this case, real emo fans started to share their favourite bands in the Net and with the help as webpages like bandcamp and soundcloud to show their emo musical projects. And then, the midwest emo revival was born again.



Pero eso no fue todo. Con el nuevo despertar del emo, la olvidada estética de éste, ésa mezcla entre indie y nerd que podéis leer aquí, empezó a ser utilizada entre los miembros de los nuevos grupos dando una nueva oportunidad a la figura estética del emo.

But this wasn't all. With the new evocation of emo the style of itself, that kind of mix between indie and nerd which you could real here, started to be used among the members of bands giving a new chance to the emo aesthetical figure.

Para constatar esto me atreví a hacer una encuesta a uno de los grupos más conocidos de la nueva ola emo, William Bonney (que cuenta con ex-miembros de las ya desaparecidos Merchant Ships y Midwest Penpals). Ahí va.

To verify this I did one interwiew to the one of the most known bands of midwest emo, William Bonney (which has ex-members of the now disappereaded Merchant Ships and Midwest Penpals). There is:



Fuck yeah urban tribes: ¿Cúales son vuestras influencias? 
 Nuestras influencias principales son Daïtro, Kidcrash y Lion of the North (creo) pero todos nosotros escuchamos diferentes cosas por lo tanto es bastante variado y probablemente cada uno tendrá una diferente respuesta si preguntamos que hay en la mesa.

FYUT: Sabemos que existe el conocido midwest emo revival noventero. ¿Qué hay de un revival de screamo noventero con bandas que suenan como Pag. 99? 
Si esto está sucediendo, nosotros estamos apartados de ello pero es increíble. Si no sucede, también es increíble. 

FYUT: ¿Te sientes a gusto con la etiqueta de midwest emo?
Yo creo que somos un poco más duros como para ser etiquetados como emo pero definitivamente soy emocional y definitivamente somos del Midwest, así que está bien. Podemos aceptar esta etiqueta.

FYUT: Parece que Jack Senff utiliza la estética emo (real) también conocida como prehistoric emo. Hay gente que está contenta con esto...¡puede que el look emo esté volviendo! ¿Cuál es tu opinión? 
Bien, Jack Senff (yo) lleva unas grandes gafas (estoy ciego) y unos tejanos ajustados de la sección de mujeres de Target (soy demasiado grande para poder llevar este tipo de pantalones) y verdaderamente me encanta llevar camisetas sencillas. Si esto le hace (me) un emo prehistórico o un emo real, pues eso soy. Un montón de gente me podría clasificar como moderno (hipster) o gordo o lo que sea, es bastante relativo. Las modas están demasiado sobrevaloradas. Me gusta llevar lo que llevo y la gente me clasifica como quiere. Lamentablemente así es todo el mundo.

FYUT: Si pudieras tocar con alguna banda, ¿cúal sería? 
Freddie Mercury - Queen. No lo sé.

FYUT: He visto tu tour. ¿Cúando tocaréis en Europa? Creo que aquí hay mucha gente que quiere veros en directo...¿quizá en groezrock? 
 Me gustaría hacer un tour en Europa durante el 2013, si el mundo aún está aquí. 

FYUT: Si la MTV quisiera que William Bonney tocara en un programa (como Jimmy Eat World), qué haríais? 
Decir que no, quemar una iglesia, hacer cuernos con los dedos, cagarnos en el dinero y olvidar todo lo malo que ha pasado siempre. 



Fuck yeah urban tribes: What are your influences? 
 Our main influences are Daitro and Kidcrash and Lion of the North (I guess) but we all listen to different stuff so it's pretty varied and everyone probably has a different answer if asked what it is they're "bringing to the table."

FYUT: We know that now exist a midwest 90's emo revival...what's about 90's screamo revival? With bands which sounds like Pag. 99...
 If that's happening, if we're apart of it, then that's awesome. If not, that's awesome too.

FYUT: Do you feel confortable about the midwest emo tag?
I think we're a little heavier than straight up "emo" but I'm definitely emotional as fuck and we're definitely from the Midwest, so it's fine. We'll take that tag.

FYUT: It seems that Jack Senff looks like (real) emo aesthetic (well-known as prehistoric emo). Some people are happy with that...maybe the emo look is returning! What's your opinion?
Well, Jack Senff (me) wears huge glasses (I'm blind) and tight jeans from the woman's section at Target (I am too big to wear these kind of jeans) and I really like wearing plaid shirts. If this makes him (me) a prehistoric emo or a real emo, then so be it. A lot of people would also classify me as a "hipster" or "fat" or something, so it's very relative. Trends are overrated. I wear what I like to wear, and people will classify me what they will. It is, unfortunately, that way with everyone. 

FYUT:  If you could play with any band, what would be? 
Freddie Mercury - Queen. I don't know. 

FYUT: I've seen your tour...when you will play in Europe? I think that there's a lot of people who want to see you in live...maybe in groezrock?
 I want to tour in Europe in 2013, if the world is still around. 

FYUT: If MTV wants to airplay William Bonney in their programe (like Jimmy Eat World), what would you do?
Say no, burn down a church, throw up devil horns, shit on money, forget about everything bad that ever happened ever....




lunes, 12 de noviembre de 2012

Poppare



Suecia siempre ha sido uno de los lugares con mejores tribus urbanas. Fue puntera en la moda japonesa y un epicentro del fashioncore. Suecia, en general, suele ser un referente estético en cuanto subculturas juveniles. ¿Y porqué nunca se me ocurrió pensar en que ellos mismos podrían haber creado una tribu urbana que apenas cruzó fronteras?

Sweden has always been one of the places with the better urban tribes. It was leader in japanese fashion and an epicenter of fashioncore. Sweden, in general words, is often aesthetical reference in youth subcultures. And then why I didn't think that themselves could create an urban tribe which hardly cross frontiers?


Se trata de los poppare. Poppare significa, en sueco, aquella persona que escucha pop, pero en su caso, sueco. Por lo tanto la palabra poppare engloba a muchas personas y entre las cuales, hay algunas que destacan por tener una estética y unas características definidas. Y es ahí donde entra el factor tribu urbana.

It is about poppare. Poppare means, in swedish, a person who listens pop music but, in that case, swedish pop music. Therefore, the word poppare involves a lot of people and some them have defined characteristic.  Is there when comes the urban tribe factor.




Si bien no podemos citar cuando ni cómo empezó la tribu urbana poppare, podemos observar que en la estética del cantante de Broder Daniel, Henrik Berggen, fue la precursora del poppare, hacia finales de años 90. No fue hasta principios del 2000 que el movimiento quedó definido como tribu urbana, que se dividió en:

Though we can't quote when and where the tribe poppare started, we can see it in the aesthetic of the Broder Daniel's lead singer, Henrik Berggen, was the poppare precursor in late 90's but it wasn't since early 2000 that movement had defined as urban tribe which had splited in:

1 - Panda poppare

Fue el primero estilo que se creó a raíz de la estética elegante pero oscura y triste de Henrik Berggen. Podemos decir que es el estilo más famoso y el que aún perduda aunque en menor medida. Los panda poppare (o panda a secas) son llamados así por la combinación de colores que usan: generalmente blanco y negro; aunque puede tener algún toque rojo. Los pandas, además, utilizan abundantemente delineador negro alrededor de los ojos y debajo de éstos, unas pegatinas en forma de estrella (que todos los poppare utilizan) que les da un aire melancólico.

- Panda poppare.

It was the first style which was created on the basis sad and dark Henrik Berggen's style. We can say that this is the most famous style and it still exists but in less mesure. The pandapoppares (or pandas) are called like that in relation to their colour combination they use: generally black and white and sometimes, red. Pandas uses a lot of dark eyeliner around the eyes and below a star stickers (worn by all kinds of poppares) which gives them a melancholic air.




La ropa, a diferencia de otros poppare, es de aire mod. Las chicas utilizan minifaldas, ropa de influencia ska, como cuellos peter pan y cardigans, medias tupidas, camisas smart y hasta incluso parkas con el logo de BD. Como calzado, mary janes. Pero si algo tienen las panda poppare de especial, es el peinado bob muy cardado y voluminoso, recto y jamás despeinado. En cuanto al maquillaje, se debe tener la piel clara y comunmente usan pestañas falsas como hizo Twiggy, tratando de conseguir un look delicado pero enfermo.

Clothes, unlike other poppares, is mod-ish. The girls wear miniskirts, clothes with ska influence like peter pan neck blouses, cardigans, tights, smart shirts and even parkas with the Broder Daniel (BD) logo. For footwear, mary janes. Nevertheless panda poppare has in special is the bob hairstyle which is big and backcombed and never unkempt. Regarding the make-up, they have to have pale skin and they usually wear fake eyelashes like Twiggy, trying to have a delicate but "sick" look.




Los chicos por su parte, no utilizan tanto maquillaje aunque sí delineador y las pegatinas de estrellas. Todo lo demás se basa en cárdigans, corbata negra y camisa blanca y pantalones apretados. El pelo no es tan exagerado como el de las chicas, pues generalmente se trata de un flequillo ladeado.

The boys, for its part, don't use so many make-up but at least, eyeliner and star stickers. Everything else is based on cardigans, black tie and white shirt with skinny trousers. The hair it isn't not exagerate as girls because generally it is titled fringe.

Como actividades, los pandas suelen quedarse en casa, beber vino y fumar mientras escuchan su música favorita. 

As activities, pandas usually stay at home, drink red wine and smoke at the same time they listen their favourite music.



En la actualidad el estilo panda terminó casi desapareciendo, después de tener su clímax a mitad de los 00's. Según algunas opiniones, los pandas se extinguieron por su carácter misántropo, las malas relaciones entre ellos y la poca unidad. Los pocos pandas que quedan están extendiendo su estética a través de blogs e innovando ciertos aspectos de ella como en los zapatos, cambiando las mary janes por buffalo.

In nowadays the panda style has been disappearing, after its climax in mid-00's. According to some opinions, panda poppares had wiped out because of their misantrophic behaviour, bad relations between them and the little unity. The pandas who stays with the urban tribe are expanding their style in blogs and innovating some aspects of them like shoes, changing mary janes for buffalo's platforms.





2 - Poppare

Los poppare son el paso intermedio entre un panda y un glitterpoppare. El poppare es el que tiene un estilo desenfadado y juvenil, alejándose de la elegancia del panda  pero sin acercarse al look infantil del glitterpoppare. Básicamente se trata de tejanos apretados, camisetas de bandas indie suecas como Hakan Helstrom o Kent  y el tipo de peinado de los pandas, pero sin necesidad de ser tan perfecto. Se incluye algún complemento como pulseras o colgantes de plástico pero sin exceso, así como clips para el pelo. De zapatos, converse. Como distinctivo, utilizan camisetas marineras, incluso de influencia japonesa. La estética poppare es bastante unisex pero aún así utilizan más color que los pandas.

2.-  Poppare

Poppares are the intermediate step between panda and glitterpoppare. Poppare has an carefree and youthful style, moving away from panda's elegance but without approaching to childrish look of glitterpoppares. Basically it is tight jeans, indie bands t-shirts like Hakan Helstrom or Kent and the typical panda hairstyle but whitout the necessity of being perfect as pandas. It includes some complements like plastic bracalets and necklaces and hair clips. For footwear, converse. As a disctintive, they use sailor t-shirts including japanese influenced ones. The poppare aesthetic is so unisex but they wear more colours than panda.







3 - Glitterpoppare.

Fue la última tendencia en salir. El glitterpoppare es la tendencia que verdaderamente ha desaparecido. Se trataba de utilizar el mismo tipo de peinado que los poppare, incluso las pegatinas pero más abundantes y coloridas, pero el estilo era infantil. La moda se inspiraba en el decora japonés y la mayor parte eran babydoll de corte 60's -en caso de las chicas), y ropa ajustada en rosa, blanco, amarillo, etc. En el pelo había más clips y se utilizaban más colgantes de perlas de plástico. También se utilizaban tiaras y diademas infantiles, así como varitas y complementos kawaii.

3. - Glitterpoppare.

This was the last tendence to came out. Glitterpoppare is the trend which is really deceased. It was about of using the same hairstyle as poppare but with childrish style and more abundant stickers below the eyes. This kind of style was inspired as japanese one's like decora and the major part of clothes are babydoll for girls and skinny clothes in pink, green, yellow colors...In the hair it had more hairclips and they wore more plastic pearl necklaces. They used too tiaras and child headbands as wand and kawaii complements.